Architecten en ontwerpers van toonaangevende bedrijven, maar ook influencers en experts, zullen de sterke en zwakke punten van het hedendaagse ontwerpdenken en de hedendaagse ontwerppraktijk onderzoeken, waarbij kwesties als onderzoek, technologie en gezondheid worden onderzocht.
Door diepgaande analyse, kritisch perspectief en gedetailleerde rapportage geven Metropolis-leden u de tools die u het komende jaar nodig zult hebben.
In 2019 verschenen in Duitse culturele kringen twee musea, het Bauhaus genaamd. Om te profiteren van het honderdjarig bestaan van de designschool, kwam het Bauhaus Museum in Weimar als eerste uit de poorten en werd begin april geopend. Een paar klikken later volgde begin september het Bauhaus-museum in Dessau. Een derde project, de vertraagde uitbreiding van Walter Gropius' Bauhaus Gestaltung Archief/Museum uit 1979 in Berlijn, heeft geen gelijke tred gehouden en zou naar verwachting nog een aantal jaren open blijven.
Momenteel heeft de kiel van kapitein Gropius in Berlijn schipbreuk geleden in een modderige greppel en is zijn programma verplaatst naar een tijdelijk bijgebouw. Het gebouw, gebouwd in 1976, hetzelfde jaar waarin de DDR de Dessau-campus in Kapitan herbouwde die in 1979 werd geopend, is nooit bijzonder populair geweest, ondanks de dramatische toename van het voetgangersverkeer sinds de val van de Berlijnse Muur. Dit was blijkbaar het resultaat van een compromis: Gropius' oorspronkelijke plan uit 1964 voor een hellend terrein in Darmstadt, een klein stadje in de buurt van Frankfurt, werd gedwarsboomd door lokale politici. Pas het volgende decennium, na de dood van Gropius, vond het project een plaats in het toenmalige West-Berlijn. Deze verstoring verstoorde echter het oorspronkelijke plan en vereiste uitgebreide aanpassingen (vooral de ombouw van het gebouw naar een vlak gebied) door Gropius 'assistent Alex Cianovich.
Elke levendigheid uit de eerste versie werd methodisch gedood in de bleke definitieve versie. In de woorden van criticus Sibylla Moholy-Nagy is het modulair, zonder geloof in de logica en subtractief, “zonder een vurig verlangen naar nieuw potentieel.” Hij maakte van elke gelegenheid gebruik om Gropius in zijn oude staatsmantijd te confronteren. Het oppervlak, dat, in tegenstelling tot de reputatie van de school, een bron van zorg voor vakmanschap onder Bauhaus-architecten was, was mat. Het beroemde schuine dak, evenals de levendige kronkelende hellingbaan toegevoegd door Cvijanovic, streven naar meer hoogte, maar slagen daar niet in. Het was niet het Bauhaus.
Het geval van het Bauhaus-archief is leerzaam omdat het het probleem benadrukt van het opbouwen van een ‘merk’, vooral een traditioneel merk als het Bauhaus. Magie kan eenvoudigweg niet worden hersteld, net zoals tragedie een farce wordt en een farce een memetisch nihilisme. Terwijl elke stad ter wereld ‘moderne’ gebouwen voortbrengt, hebben ze meer gemeen met de beroemdste designscholen van de 20e eeuw dan met de viraliteit van IKEA en Alucobond.
Het genie van het Bauhaus lag echter in de brandbare politieke situatie die het tot bestaan dwong. Uit de lava van de wereldoorlogen ontstond een nieuwe geest, die Gropius tot uitdrukking bracht in zijn manifest uit 1919 bij de oprichting van de school in Weimar. ‘Kristalisatie’ is de sleutelterm, evenals zijn gedenkwaardige waarschuwing: ‘Kunst moet eindelijk haar kristallijne uitdrukking vinden in een groot kunstwerk. Dit grote kunstwerk, deze toekomstige kathedraal, brengt een overvloed aan licht in de kleinste voorwerpen van het dagelijks leven. leven."
Het is daarom geen toeval dat het meest gekopieerde beeld van het Bauhaus uit de vroege Weimar-periode een houtsnede van Lionel Feininger was met een prismatische ‘socialistische kathedraal’. Dit is het socialisme van William Morris, aards en broederlijk, dat zich overgeeft aan sensuele gevoelens en de essentie van de soort vóór de instrumentele rede. Kunst, dat wil zeggen ambacht, zal een voorzorgsmaatregel zijn tegen de verschrikkingen van de gemechaniseerde oorlogvoering waartoe de burgerij in binnen- en buitenland haar toevlucht zal nemen.
Wat nodig is in het licht van een dergelijke confrontatie zijn emotie en menselijkheid, en waar kunnen we dit standpunt beter innemen dan in Weimar, het zenuwcentrum van de Duitse Verlichting, de geboorteplaats van Goethe en Schiller? Maar al snel veranderde het expressionistische Esperanto dat in de ateliers van het Bauhaus zweefde in het zoveelste ontwerperstheïsme, hoekiger en gefragmenteerder, deels gebaseerd op het werk van Theo van Doesburgs De Stijlist.
Heike Hanada, de architect die het Bauhaus-museum in Weimar ontwierp, had voor beide invloeden weinig koopkracht. Het is een gedrongen, betonnen kubus die een deel van de angst uitdrukt die verborgen ligt in het expressionisme, maar ontkent de reddende genade ervan. Toepasselijk gezien het belang van het uitroeiingsbeleid van Weimar, gesteund door de nazi-machine, en de nabijheid van de locatie tot het Gauforum (het administratieve gebouw waar het beleid werd ontwikkeld) en het concentratiekamp Buchenwald (waar het beleid werd uitgevoerd). Het volume van het museum heeft slechts enkele ramen, wat het een sterk gevoel van degelijkheid geeft. De strategie lijkt een geïnternaliseerde negatieve initiatie te zijn als het luchtige interieur er niet was geweest, dat niettemin lijdt onder een te grote nadruk op een centrale, zeer smalle trap.
Voor al die gecomprimeerde en zware lagers is dit geen ‘silo’ zoals sommige recensenten beweren. De architectuurkritiek heeft altijd een verontrustende conventie met vergelijkingen gehad. In dit geval is de verleiding begrijpelijk – zo dicht bij het Gauforum en de aangrenzende rechtbank die ooit de eretitel ‘Adolf Hitlerplatz’ droeg – en wijst deze in ieder geval op versie A van Derwins wet: elke discussie over het Bauhaus zal leiden tot het nazisme.
De school werd voor het eerst uit Weimar gezet toen de woedende provinciale autoriteiten de financiering terugtrokken. Hij verhuisde naar Dessau en de school bracht haar gouden jaren (1926) door op de Gropius-campus. Gropius gaf het stokje door aan de grijnzende communist (en architectonisch superieur) Hannes Meyer. De school is uitgebreid en tegelijkertijd zijn de studenten vollediger betrokken geraakt bij de wereld buiten hun studio. Dit werd een probleem, Meyer moest noodgedwongen vertrekken en Mies van der Rohe stapte in het gat. Hij verliet het curriculum en verlegde zijn aandacht van arbeiderswoningen, maar ook van reclame, schilderkunst, beeldhouwkunst en theater, naar Plato's vlakke glazen villa. De verkenning door studenten van industriële en historische mysteries wordt omgeleid naar vinger-tot-lipstudie van architectonische vormen. Maar dat geeft niet, want hier duiken bruine overhemden op, en sommige sijpelen zelfs in de Bauhausler. Ze noemden de school een ‘aquarium’ en stuurden het naar Berlijn, waar het uiteindelijk bezweek aan de Kulturkampf-dreiging.
Het Bauhaus was een van de eerste slachtoffers van het fascisme, wat leidde tot de verspreiding van zijn leiders over grenzen en halfronden. (Nogmaals Moholy-Nagy: “In 1933 schudde Hitler de boom en Amerika plukte de vruchten van het Duitse genie.”) Tegen het einde van de eeuw waren Gropius, Breuer en anderen welkom in het hart van Amerika's intellectuele wereld. . En ‘feel’ – de stomme bijnaam die een nieuwe vriend hem gaf – begon proactief de records te wissen. De Weimar-periode werd volledig gedood en de socialistische stroming van de school werd omgeleid. Wat overblijft is zijn Bauhaus in Dessau, een instituut dat veel te modern is voor de Oude Wereld.
Het Bauhaus was de spil van de zachte machtsstrategie van de CIA om het aanzien van de Sovjet-Unie na de Tweede Wereldoorlog te ondermijnen. Dessau, de universiteitscampus en de stad stonden onder Sovjetcontrole, maar het echte Bauhaus leefde, net als de democratie, in de eerste wereld. Zoals geleerden als Kathleen James-Chakraborty hebben aangetoond, zullen de verschillende stromingen van de moderniteit die bestonden vóór, tegelijkertijd en zelfs nadat het Duitse Bauhaus – Neues Bauen, Expressionisme, Weimar Lichtreklame – officieel in het Bauhaus werden opgenomen, het merk over de hele wereld geïmporteerd. . NAVO-groep.
Maar in de architectuur van het echte Bauhaus van zijn geboorteland zijn de twee handen het belangrijkst. Naast schoolcampussen zijn er ook schoolgebouwen, zoals de meestervilla van Gropius voor de Bauhaus-meesters (onbepaald, Kandinsky, Moholy-Nagy), en niet-educatieve, niet-stucwerken, namelijk het Gropius Arbeidsbureau (1929) en Hannes Meijer. Een bedrieglijk eenvoudig huis met balkon (1930). In Weimar was Haus am Horn in 1923 de eerste poging tot het genre. Nog verder van Midden-Duitsland lag in 1930 Meyers vakbondsschool ADGB in Bernau, vlakbij Berlijn. Net als de campus in Dessau zit deze vol ideeën – en zeer nuttige – maar staat hij onverschillig tegenover Gropius' Sachlichkeit-signaal.
Zelfs na een eeuw barsten gebouwen nog steeds vanwege hun enorme voorbeeldkracht. Het is natuurlijk mogelijk om niet de lutherse zuiverheid te hebben, die de Bauhauslers in hun alledaagse sociale verhoudingen al hebben ondermijnd. Of een frivole conceptuele afflatus (“nieuwe eenheid”), of een technocratisch volkslied (kunst en technologie, technologie en kunst, amen).
Nou, dankzij Addendum Architects, de studio achter het Bauhaus Museum Dessau in Barcelona, Spanje. Het elimineert de meest onaangename kenmerken van de Dessau Gang, terwijl de harde lijnen en grillige typografie behouden blijven. Er kan niet gezegd worden dat het gebouw uitmuntend is. Het diagram is heel eenvoudig, een klassieke verbinding tussen virtueel en reëel: een tentoonstellingshal met een doorlopende vrije overspanning hangt boven een gemengde designhal met een doorlopende vrije overspanning. De bovenste helft is zwart gekleurd om de inhoud te verbergen, terwijl de onderste helft de doorschijnende envelop intact laat.
Zo bescheiden tot nu toe. Maar gezien de prominente ligging van het gebouw in een groot stadspark zijn de glazen ramen niet zo transparant als ze zouden moeten zijn. De architecten waren van plan de gevel te dematerialiseren (in de geest van het Bauhaus), zodat zowel binnen als buiten wazig werden, maar verder leek de aanwezigheid van het museum op andere openbare plaatsen opdringerig.
Ondertussen is de uitbreiding van het museum in Berlijn het meest elegante van de nieuwe werken. Het grootste deel van het project zal ondergronds worden verborgen, waarbij een toren van vijf verdiepingen de enige zichtbare bovenbouw op het plan is. Het heeft aan de buitenzijde dunne, parametrische, regelmatige kolommen, waardoor de binnenvloer (voor het museumcafé en de winkel) volledig open blijft. Staab Architekten is in 2015 door de commissie overgenomen en het was verstandig om enige afstand te bewaren tussen het bestaande gebouw en het eigen gebouw, om eventuele directe invloeden beter uit te sluiten.
Ironisch genoeg heeft een groot deel van de aanspraak van het Bauhaus op de geschiedenis te maken met het architecturale werk dat hieraan debet is. Met uitzondering van de Meyer-gebouwen en de campus van Dessau is ‘Bauhaus-architectuur’ een beetje misleidend. Andere activiteiten op de school, van weven tot behangontwerp, van schilderen tot adverteren, waren innovatief en spreken nog steeds tot onze verbeelding. (In feite had het Bauhaus het grootste deel van zijn bestaan geen architectonisch plan.)
Waar liggen studenten 's nachts wakker van als het Bauhaus in 2019 wordt geherstructureerd? Dit is de vraag die wordt gesteld in het nieuwe boek The Future of the Bauhaus (MIT Press), en onder de vele gevarieerde en actuele antwoorden is architectuur, dat wil zeggen architectuur, nergens te vinden. Maar je kunt geen massatoerismecampagnes lanceren alleen maar omwille van bevroren ideeën – riskant nieuw intellectueel eigendom.
Potentiële reizigers mogen ook niet binnen het Albers Tapijt lopen. Je kunt niet in een Klee-schilderij vertoeven of je lichaam tegen de omtrek van Brandts theepot drukken. Maar je kunt in het vliegtuig stappen, naar Berlijn vliegen, de trein nemen naar Dessau, een taxi nemen naar Gropiusallee 38, door die (meer dan rode) rode deuren lopen, poseren voor foto's op de trap, in de cadeauwinkel, in rouw . in de eetkamer ligt je verloren jeugd. Je kunt zelfs overnachten.
Misschien vind je het ook leuk Ver van de Tempel van de Rede: het Bauhaus is een perverse ketel.
Schrijf u in op onze nieuwsbrief en ontvang de laatste updates, exclusieve inhoud en abonnementsaanbiedingen rechtstreeks in uw inbox!
Posttijd: 23 september 2022